竹雕《行健》《俊彩》《天放》《芳晖》《御风》 周桂新 金英萍
亚太经合组织（APEC）第三十三次领导人非正式会议即将在广东省深圳市举行。此前，由中国文联、广东省委宣传部指导，中国民协、广东省文联主办的“繁花竞放”中国民间文艺山花奖获奖作者作品展于11月3日在深圳举行。本次展览将持续到22日。展览汇聚来自全国10余个省区市的51位山花奖获奖作者的150件（组）作品，涵盖陶瓷、雕刻、刺绣、漆艺、剪纸等数十种民间工艺。
民间工艺兼具物质性与非物质性，以造型的形式出现，背后是一系列关于材料与工艺的知识和经验，更深层还隐藏着深刻的生活哲学和文化观念。
今年的APEC以“建设亚太共同体，促进共同繁荣”为主题，将“开放、创新、合作”确立为三大优先领域。
当山花奖遇见APEC，一场奇妙的文化感应由此生发。
天人合一：从造物思想到共同体理念
天人合一是中华文明的核心宇宙观与造物思想，是人类命运共同体理念最深层的文化本源与哲学根基。浙江东阳竹根雕代表性传承人周桂新和工艺美术师金英萍的竹雕《行健》《俊彩》《天放》《芳晖》《御风》，以一段天然整竹为根基，以移位加法雕刻一体雕就，无额外外竹嫁接填补，构思与刀法层层递进。其创作理念秉持“道法自然、取用有度、顺势而为”的准则，强调人与自然是不可分割的整体，并延伸为人类整体的命运共生思维。
同样来自浙江的台州刺绣代表性传承人林霞的台绣《涌》，以自然界寄生生物为灵感，突破台绣依托衬料塑形的传统立体手法，以轻盈中空、可自由塑形的立体浮凸姿态呈现。另一件作品《丹若》，表现浑圆饱满的石榴形态，采用垫胖、多股、颗粒层叠、密透起伏等技法，在针线与剪刻之间呈现形色之外的意象。这些作品构筑纯粹而充满想象与哲思的空间，隐喻宇宙万物相依相存、共生共荣的哲理。刺绣从“绣什么”到“绣还可以怎样”，一寸丝线的自由度被重新丈量。
桃花源是中华文脉中承载理想社会图景的经典意象，它承载着中国人对安宁、平等、和睦、人与自然相融共生的美好向往，和人类命运共同体理念的价值内核相通。来自福建的国家级非物质文化遗产代表性项目木雕（莆田木雕）代表性传承人郑春辉的木雕《桃源行》，根据木料的天然形状，依照古文所描写的景物和意境，采用散点透视的章法构图，在莆田传统的镂空雕和精微透雕的基础上，加以微雕技法，极为细腻地描绘出人间仙境桃花源祥云缭绕、桃花盛开、溪水潺潺、飞桥横跨等美丽景象。当代中国人超越了桃花源典型意象，转化为面向全世界的合作型全球治理理念。郑春辉作品中的桃花源不限于村落近物，增加了远山、旷野、高云、深境等延展意象，反映了时代观念的变化。
开放：一根丝、一片釉，都是文明互鉴的留痕
中华文明具有突出的包容性，把开放写在器物上已有千年。
唐三彩见证了盛唐开放格局下中外文明双向流动的历史进程，是古代文明交流互鉴的生动见证。来自河南的国家级非物质文化遗产代表性项目唐三彩烧制技艺代表性传承人高水旺的《五人乐驼》，骆驼通体白釉，头顶、颈下、前肢上部及尾部施黄釉，平台上方端坐五人乐俑，居中胡人引吭高歌，再现丝绸之路胡汉共处的和谐场景。另一件作品《菱形盖罐》，借鉴波斯纹饰与器物风格，采用唐三彩传统手工技艺制作，具有收藏、观赏、馈赠与研究价值。盛唐时期，中国与亚洲、欧洲、非洲的文化交流与贸易往来频繁，唐三彩技艺输出多个国家。
河南省省级非物质文化遗产代表性项目麦秆剪贴（殷都区麦秆画）代表性传承人黄艳泳的作品《腕麦》（一组5件），把精微的麦秆镶嵌技艺装进了精密钟表的表盘与机械结构中，麦秆纹理与机械结构相融，兼具现代美学与实用价值。麦秆是最普通的材料，麦秆画就是这样一种“普通中见不凡”的民间手艺。这组作品连续3年亮相瑞士巴塞尔国际钟表珠宝展，先后在亚欧10余个国家和地区巡展，是麦秆工艺走向时尚化、当代化、国际化的实践典范。据黄艳泳介绍，《腕麦》单品的市场价格达6位数，兼具鲜明的艺术价值和可观的经济价值，是民间文艺赋能经济社会发展的生动范例。
创新：“手搓”艺术的根本价值
深圳作为全国高新技术产业发展的一面旗帜，有“科创第一城”的美誉。本次展览与这座城市的结缘，体现了民间文艺界对艺术与科技关系的深刻思考。当科技可以大规模、高效率复刻作品，“手搓”的艺术意义是什么？当人工智能席卷万物，民间文艺和手艺人又该站在怎样的位置？答案恰恰藏在这次相遇里。今年举办的“世界艺术与科技对话”活动中，与会嘉宾认为，如果AI负责“从1到100”的放大、执行、优化，那么人类就应该去负责“从0到1”的定义、方向、创新。在人工智能面前，人的价值不在于与机器比拼更快、更强，而在于守住对美的直觉、对手艺的敬畏，以及一代代人传递下来的、带着体温的经验，这些都是创新的原点。越是人工智能飞速发展的时代，越要坚持以人为本、向上向善的理念，越要珍视“手搓”艺术无可替代的价值。
本次展览的开门之作，来自广东的国家级非物质文化遗产代表性项目象牙雕刻代表性传承人张民辉的骨雕《江山多娇》，作品器型端硕，雕镂出林木茂盛、鸟语花香之下人们自信从容、悠然自得的精神风貌，呈现出新时代国泰民安的繁荣景象。作品以牛骨代替象牙，开辟传承新路。虽然由多块牛骨拼接，却浑然一体，不见缝隙。作品通体雪白，既大气端庄，又精巧细腻，表现出精湛的技艺和不俗的艺术格调，是本次展览的重要代表作之一。
来自深圳的核雕艺术家胡堂山、钟秀琴的核雕《深圳之春》（一组15件），由15颗橄榄核雕组成，单颗核雕长2.2厘米、高4.5厘米。作品选取深圳8个具有历史象征意义的城市地标，采用高浮雕与镂雕结合技法，呈现深圳经济特区改革开放40年发展历程。在橄榄核不过拇指大的体量里做出40年的时间纵深，靠的正是技法上的层层叠加。
江苏的青年剪纸艺术家刘冠玉的《日常纸记》（一组100幅），历时两年创作，以各色宣纸剪成。作品取材作者童年苏北故乡的生活记忆，记录灶台、田野、集市、街巷里的乡土日常。传统剪纸多取吉祥纹样与戏曲故事，他偏偏把母亲的一双手、村头的一场闲谈剪进镂空语言里，把母爱、乡愁与土地情愫融于方寸之间。刘冠玉说：“《日常纸记》是写给生活的‘情书’，同时它讲述的也是鲜活的时代故事。”民间文艺的生命力源自人民生活，刘冠玉的创新无疑是回到了生活，这是一件看易做难的工作，刘冠玉不仅做到了，而且还在坚持做下去。
面对纷繁复杂的国际形势，中国通过APEC平台展现大国担当，为亚太和世界经济增长贡献“中国方案”，为充满不确定性的世界注入确定性。本次展览有幸作为2026年APEC广东宣传重点主题展览，用民间文艺的方式讲述APEC开放、创新、合作的故事，把贸易、联通与增长，化为山花奖的一根根丝、一片片釉、一笔笔色，必将促进人们更深刻地理解“中国方案”背后的中国文化。（来源：中国艺术报）
